Medienkunst | Buchinfos, Beschreibung und ISBN

Alles Wichtige zu Medienkunst

Medienkunst ist ein Werk von Angela Krewani, das innerhalb der Kategorie Sachbuch eingeordnet wird und bereits durch seine klare thematische Ausrichtung überzeugt. Der Untertitel Theorie - Praxis - Ästhetik ergänzt den Haupttitel Medienkunst sinnvoll und gibt bereits früh einen konkreten Hinweis auf die inhaltliche Ausrichtung des Buches. Medienkunst wird in der Beschreibung wie folgt charakterisiert: Während die deutsche Avantgarde mit Hämmern, Nägeln, Filz und Fett gegen das Fernsehen und dessen Ausdrucksformen antrat, begriff die amerikanische Kunstszene den ästhetischen und progressiven Wert audiovisueller Bildmedien und entwarf auf dieser Grundlage Kunstwerke, die sich an die sozialen Dimensionen technischer Medien ankoppelten und diese kritisch reflektierten. Medienkunst ist inzwischen fest im Kunstbetrieb etabliert. Sie bezieht sich auf Kunstwerke, die mit den Techniken, Materialien und Verfahrensweisen technischer Massenmedien arbeiten und vorzugsweise filmische, televisuelle und digitale Darstellungs- und Präsentationsformen verwenden. Aufgrund der Nähe von Medienkunst und Massenkultur hat die Kunstwissenschaft diese Kunstform bislang weitgehend ignoriert. Mit diesem Buch legt die Medienwissenschaftlerin Angela Krewani eine erste grundlegende Studie aus medientheoretischer Perspektive vor, die das ästhetische Schaffen als Ausdruck der medientechnologischen Entwicklung und der damit zusammenhängenden kommunikativen Strukturen begreift. In dieser Sicht erweitert sich der Handlungsrahmen von Medienkunst und verlagert sich in den Raum der technischen und digitalen Möglichkeiten. Die Autorin beschreibt die Expansionsbemühungen der Avantgarden, die Abwendung von der Zentralperspektive, die Erweiterung des kinematographischen Raums und die Verschmelzung des avantgardistischen Anliegens mit zeitgenössischen Technologien und Technikphantasien. Damit sind Videokunst, kybernetische Experimente, interaktive Verfahren der Netzkommunikation sowie die hybriden Körper- und Laborexperimente digitaler Kunst Teil eines künstlerischen Schaffens, das sich als treibende Kraft technischer Innovation erweist While the German avant-garde fought against television and its forms of expression with hammers, nails, felt and fat, the American art scene understood the aesthetic and progressive value of audiovisual image media and, on this basis, designed works of art that were linked to the social dimensions of technical media and reflected them critically. Media art is now firmly established in the art world. It refers to works of art that work with the techniques, materials and procedures of technical mass media and preferably use cinematic, televisual and digital forms of representation and presentation. Due to the proximity of media art and mass culture, art history has largely ignored this art form. With this book, media scientist Angela Krewani presents the first fundamental study from a media-theoretical perspective that understands aesthetic creation as an expression of media-technological development and the associated communicative structures. From this point of view, the scope of media art is broadened and shifted into the space of technical and digital possibilities. The author describes the expansion efforts of the avant-garde, the turning away from the central perspective, the expansion of the cinematographic space and the merging of the avant-garde concern with contemporary technologies and technical fantasies. Video art, cybernetic experiments, interactive methods of network communication as well as the hybrid body and laboratory experiments of digital art are thus part of an artistic creation that is proving to be a driving force of technical innovation Bibliografisch ist Medienkunst mit dem Erscheinungsdatum 2016, dem Verlag Wissenschaftlicher Verlag Trier und dem Ort Trier erfasst.

Einordnung nach Autor, Thema und Ausgabe

Medienkunst ist besonders für Leserinnen und Leser interessant, die sich gezielt mit Veröffentlichungen von Angela Krewani beschäftigen möchten. Mit der Sprache Deutsch lässt sich Medienkunst auch im internationalen oder mehrsprachigen Kontext präzise filtern. Innerhalb von Sachbuch bietet Medienkunst eine klar erkennbare thematische Zuordnung. Auch das Veröffentlichungsdatum 2016 macht Medienkunst für zeitlich eingegrenzte Suchen besonders interessant. Die Angaben zu Wissenschaftlicher Verlag Trier und Trier stärken die bibliografische Präzision des Eintrags.

Thematische Einordnung von Medienkunst

Die Beschreibung zeigt, dass Medienkunst klar dem Bereich Sachbuch zugeordnet werden kann: Während die deutsche Avantgarde mit Hämmern, Nägeln, Filz und Fett gegen das Fernsehen und dessen Ausdrucksformen antrat, begriff die amerikanische Kunstszene den ästhetischen und progressiven Wert audiovisueller Bildmedien und entwarf auf dieser Grundlage Kunstwerke, die sich an die sozialen Dimensionen technischer Medien ankoppelten und diese kritisch reflektierten. Medienkunst ist inzwischen fest im Kunstbetrieb etabliert. Sie bezieht sich auf Kunstwerke, die mit den Techniken, Materialien und Verfahrensweisen technischer Massenmedien arbeiten und vorzugsweise filmische, televisuelle und digitale Darstellungs- und Präsentationsformen verwenden. Aufgrund der Nähe von Medienkunst und Massenkultur hat die Kunstwissenschaft diese Kunstform bislang weitgehend ignoriert. Mit diesem Buch legt die Medienwissenschaftlerin Angela Krewani eine erste grundlegende Studie aus medientheoretischer Perspektive vor, die das ästhetische Schaffen als Ausdruck der medientechnologischen Entwicklung und der damit zusammenhängenden kommunikativen Strukturen begreift. In dieser Sicht erweitert sich der Handlungsrahmen von Medienkunst und verlagert sich in den Raum der technischen und digitalen Möglichkeiten. Die Autorin beschreibt die Expansionsbemühungen der Avantgarden, die Abwendung von der Zentralperspektive, die Erweiterung des kinematographischen Raums und die Verschmelzung des avantgardistischen Anliegens mit zeitgenössischen Technologien und Technikphantasien. Damit sind Videokunst, kybernetische Experimente, interaktive Verfahren der Netzkommunikation sowie die hybriden Körper- und Laborexperimente digitaler Kunst Teil eines künstlerischen Schaffens, das sich als treibende Kraft technischer Innovation erweist While the German avant-garde fought against television and its forms of expression with hammers, nails, felt and fat, the American art scene understood the aesthetic and progressive value of audiovisual image media and, on this basis, designed works of art that were linked to the social dimensions of technical media and reflected them critically. Media art is now firmly established in the art world. It refers to works of art that work with the techniques, materials and procedures of technical mass media and preferably use cinematic, televisual and digital forms of representation and presentation. Due to the proximity of media art and mass culture, art history has largely ignored this art form. With this book, media scientist Angela Krewani presents the first fundamental study from a media-theoretical perspective that understands aesthetic creation as an expression of media-technological development and the associated communicative structures. From this point of view, the scope of media art is broadened and shifted into the space of technical and digital possibilities. The author describes the expansion efforts of the avant-garde, the turning away from the central perspective, the expansion of the cinematographic space and the merging of the avant-garde concern with contemporary technologies and technical fantasies. Video art, cybernetic experiments, interactive methods of network communication as well as the hybrid body and laboratory experiments of digital art are thus part of an artistic creation that is proving to be a driving force of technical innovation Über die Schlagwörter Video art, Avant-garde (Aesthetics), New media art lässt sich Medienkunst auch in größeren Beständen gezielt auffinden.

Edition und bibliografische Einordnung

Verlag, Ort und Datum - Wissenschaftlicher Verlag Trier, Trier und 2016 - bilden zusammen einen wichtigen bibliografischen Kern dieses Datensatzes. Im Open-Library-Kontext ist das Werk über OL32561531W sowie die Editionszuordnungen OL44369669M referenzierbar. Mit 3868216677 und 9783868216677 stehen zwei zentrale ISBN-Varianten zur Verfügung, die die Ausgabe eindeutig beschreiben.

Bibliografische Eckdaten dieser Ausgabe

1. Externe Work-Referenz: OL32561531W
2. Thematische Tags: Video art, Avant-garde (Aesthetics), New media art
3. Buchtitel: Medienkunst
4. Ort der Veröffentlichung: Trier
5. Thematische Hauptkategorie: Sachbuch
6. Open-Library-Editions-IDs: OL44369669M
7. Verfasst von: Angela Krewani
8. Internationale Standardbuchnummer (ISBN-13): 9783868216677
9. Verlag: Wissenschaftlicher Verlag Trier
10. Sprache: Deutsch
11. Inhaltliche Kurzcharakteristik: Während die deutsche Avantgarde mit Hämmern, Nägeln, Filz und Fett gegen das Fernsehen und dessen Ausdrucksformen antrat, begriff die amerikanische Kunstszene den ästhetischen und progressiven Wert audiovisueller Bildmedien und entwarf auf dieser Grundlage Kunstwerke, die sich an die sozialen Dimensionen technischer Medien ankoppelten und diese kritisch reflektierten. Medienkunst ist inzwischen fest im Kunstbetrieb etabliert. Sie bezieht sich auf Kunstwerke, die mit den Techniken, Materialien und Verfahrensweisen technischer Massenmedien arbeiten und vorzugsweise filmische, televisuelle und digitale Darstellungs- und Präsentationsformen verwenden. Aufgrund der Nähe von Medienkunst und Massenkultur hat die Kunstwissenschaft diese Kunstform bislang weitgehend ignoriert. Mit diesem Buch legt die Medienwissenschaftlerin Angela Krewani eine erste grundlegende Studie aus medientheoretischer Perspektive vor, die das ästhetische Schaffen als Ausdruck der medientechnologischen Entwicklung und der damit zusammenhängenden kommunikativen Strukturen begreift. In dieser Sicht erweitert sich der Handlungsrahmen von Medienkunst und verlagert sich in den Raum der technischen und digitalen Möglichkeiten. Die Autorin beschreibt die Expansionsbemühungen der Avantgarden, die Abwendung von der Zentralperspektive, die Erweiterung des kinematographischen Raums und die Verschmelzung des avantgardistischen Anliegens mit zeitgenössischen Technologien und Technikphantasien. Damit sind Videokunst, kybernetische Experimente, interaktive Verfahren der Netzkommunikation sowie die hybriden Körper- und Laborexperimente digitaler Kunst Teil eines künstlerischen Schaffens, das sich als treibende Kraft technischer Innovation erweist While the German avant-garde fought against television and its forms of expression with hammers, nails, felt and fat, the American art scene understood the aesthetic and progressive value of audiovisual image media and, on this basis, designed works of art that were linked to the social dimensions of technical media and reflected them critically. Media art is now firmly established in the art world. It refers to works of art that work with the techniques, materials and procedures of technical mass media and preferably use cinematic, televisual and digital forms of representation and presentation. Due to the proximity of media art and mass culture, art history has largely ignored this art form. With this book, media scientist Angela Krewani presents the first fundamental study from a media-theoretical perspective that understands aesthetic creation as an expression of media-technological development and the associated communicative structures. From this point of view, the scope of media art is broadened and shifted into the space of technical and digital possibilities. The author describes the expansion efforts of the avant-garde, the turning away from the central perspective, the expansion of the cinematographic space and the merging of the avant-garde concern with contemporary technologies and technical fantasies. Video art, cybernetic experiments, interactive methods of network communication as well as the hybrid body and laboratory experiments of digital art are thus part of an artistic creation that is proving to be a driving force of technical innovation
12. Ergänzender Titelzusatz: Theorie - Praxis - Ästhetik
13. Erscheinungsdatum: 2016
14. Internationale Standardbuchnummer (ISBN-10): 3868216677
15. Umfang: 252 Seiten

Suchrelevante Merkmale dieser Ausgabe

Durch die Kombination aus Titel, Autorenschaft, Kategorie und Schlagwörtern - also Medienkunst, Angela Krewani, Sachbuch und Video art, Avant-garde (Aesthetics), New media art - ist der Datensatz sowohl für Suchmaschinen als auch für Nutzerinnen und Nutzer sehr gut interpretierbar. Eindeutige Referenzdaten wie 3868216677, 9783868216677 und OL32561531W verbessern die bibliografische Verlässlichkeit zusätzlich.

Häufige Fragen zu Medienkunst

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